Portraits et diadèmes emblématiques racontent les histoires des reines indomptables de Grande-Bretagne | Nouvelles intelligentes

Ce portrait de 1588 d’Elizabeth I montre la reine après que les troupes anglaises eurent réussi à repousser une invasion de l’Armada espagnole. Il sera présenté dans le cadre d’une exposition Sotheby’s sur les reines britanniques.
Avec l’aimable autorisation de Sotheby’s

Pendant des siècles, les monarques britanniques ont utilisé le portrait pour présenter au public une image soigneusement conçue, et les portraits de reines britanniques sont devenus des symboles nationaux emblématiques.

Alors qu’Elizabeth II fête ses 70 ans sur le trône, les portraits de sept reines britanniques mises aux enchères à travers l’histoire seront exposés dans une nouvelle exposition organisée par la maison Sotheby’s.

Portraits de Marie je; Élisabeth I; Marie, reine d’Ecosse; Marie II; La reine Anne; La reine victoria et Élisabeth II sera visible dans le cadre de “Pouvoir et image : portrait royal et iconographie», prévu du 28 mai au 15 juin à Londres.

L’exposition coïncide avec une étape importante pour le plus ancien souverain de Grande-Bretagne. En février, Elizabeth II, 95 ans, est devenue le premier monarque britannique à atteindre 70 ans de service. En juin, le le pays fêtera avec quatre jours de Festivités du jubilé de platine.

L’exposition comprend la soi-disant Portrait d’Armada d’Elizabeth Iun tableau iconique prêté par Abbaye de Woburn dans le Bedfordshire, en Angleterre. Il représente le monarque en 1588, après que l’Angleterre ait affronté invasion par l’Armada espagnole.

Ce fut un moment important pour le pays et pour la reine elle-même.

« Je sais que je n’ai que le corps d’une femme faible et débile ; mais j’ai le cœur et l’estomac d’un roi, et d’un roi d’Angleterre aussi », Elizabeth I dit dans un discours aux troupes avant l’invasion de juillet 1588.

Les troupes britanniques ont réussi à repousser l’invasion et la victoire a renforcé à la fois la fierté de la nation et sa confiance dans sa puissante marine.

Dans le tableau, Elizabeth I est parsemée de pierres précieuses et entourée de symboles royaux. Elle pose sa main sur un globe.

Comme le note Sotheby’s dans un déclarationil « résume les aspirations de la nation à un moment décisif de l’histoire tout en diffusant un spectacle impressionnant de pouvoir et de majesté féminins ».

La Grande-Bretagne a levé plus de 13 millions de dollars en 2016 pour acheter le tableau aux descendants de François Drakel’explorateur anglais qui la commanda à un artiste inconnu vers 1590.

Comme Mark Brown l’a écrit pour le Gardien en 2016, la pièce est “l’une des images les plus connues de l’histoire britannique, familière à des générations d’écoliers en raison de son inclusion dans les manuels”.

Andy Warhol sérigraphie d'Elizabeth II

Andy Warhol a créé cette sérigraphie de 1985 d’Elizabeth II dans le cadre de son Reines régnantes séries.

Avec l’aimable autorisation de Sotheby’s

Sotheby’s présentera également une sérigraphie bleue vibrante d’Elizabeth II de Andy Warholc’est Reines régnantes série, que l’artiste pop américain a créée à partir du portrait photographique officiel de la reine prise pour commémorer son 25e anniversaire sur le trône, le Silver Jubilee, en 1977.

L’exposition présente des livres et des manuscrits de provenance royale, y compris la Bible utilisée à Elizabeth II’s 1953 couronnement et un arrêt de mort de 1572 signé par Elizabeth I. Il énonce les instructions pour l’exécution de Thomas Percy, 7e comte de Northumberland, qui a dirigé l’échec Montée du Nord rébellion pour tenter de déposer Elizabeth I en faveur de sa cousine, Mary, reine d’Écosse.

Sotheby’s organise une vente aux enchères d’art britannique, ainsi que plusieurs performances, conférences et débats, en l’honneur du jubilé de platine.

Les visiteurs des galeries New Bond Street de la maison de vente aux enchères peuvent également admirer 50 diadèmes scintillants, prêtés par des familles aristocratiques à travers l’Europe. S’inspirant des anciens Grecs et Romains, l’empereur français avant-gardiste Napoléon Bonaparte et sa femme Joséphine premiers diadèmes popularisés en Europe à la fin du 18ème siècle.

diadème turquoise des années 1960

Sotheby’s présente 50 diadèmes historiques dans le cadre de l’exposition.

Avec l’aimable autorisation de Sotheby’s

Au fil du temps, les goûts royaux ont évolué, tout comme les diadèmes, avec des motifs allant des feuilles serties de diamants en forme de couronne des années 1830 à un affichage d’inspiration indienne de cabochons turquoise des années 1960. Les membres de la famille royale n’étaient pas les seuls à porter des diadèmes – les aristocrates aussi les considéraient comme un symbole de statut.

“Quand vous étiez à la cour et que vous vouliez faire étalage de votre richesse, quand vous assistiez à des soirées mondaines ou à des événements judiciaires, vous imitiez la royauté de l’époque”, a déclaré Kristian Spoforth, qui dirige le département des bijoux de Sotheby’s. Ville & Campagne. “Couronnes, diadèmes, diadèmes – vous les auriez comme l’affichage proéminent de la richesse et du pouvoir.”

“Power and Image: Royal Portraiture and Iconography” sera présenté chez Sotheby’s à Londres du 28 mai au 15 juin.

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