La réplique de la boutique de paris de Sunderland est un acte de verre | Art

Pourtant, une autre boutique de paris a fait son apparition dans l’une des grandes rues de Grande-Bretagne, pleine de bulletins de paris foutus, de petits stylos, de cartes de courses de journaux et d’emballages de bonbons jetés. Une pile de courrier non ouvert suggère que l’endroit a été abandonné.

Jusqu’ici, si déprimant. Mais ce bookmaker est dans Sunderland est différent. Intitulé Ghost Shop, il est remarquable car tout, jusqu’aux dalles de moquette collantes, aux extincteurs et aux caméras de vidéosurveillance, a été fabriqué à partir de verre.

“J’ai toujours eu une fascination étrange pour les magasins de paris”, a déclaré Ryan Gander, un artiste dont le travail toujours accrocheur a inclus un centre d’activités pour les lions du zoo de Mexico et répliques en marbre de tanières qu’il a fait avec sa fille alors âgée de trois ans.

“J’aime les portes qui font signe au péché illicite que les magasins de paris ont”, a-t-il déclaré. “Ils sont toujours couverts – vous ne savez jamais ce qui se passe à l’intérieur, il y a donc tout ce mystère pour eux. Et les paris sont une dépendance tellement stupide à bien des égards.

Gander est un artiste conceptuel connu pour ses œuvres irrévérencieuses, qui arrêtent souvent les gens sur leurs traces, et la boutique de paris est l’un de ses projets les plus ambitieux.

Il estime que les conservateurs disent « c’est impossible » à environ 90 % de ses idées folles. Lorsqu’il a proposé un magasin de paris abandonné dans la rue principale, le National Glass Center de Sunderland a tout de suite dit «oui».

“Je n’ai jamais rien fait avec du verre et j’aime toujours que la prochaine chose que je fasse soit complètement différente de la dernière”, a-t-il déclaré.

L’œuvre pourrait être considérée comme un commentaire sur le déclin de la grande rue britannique. Il s’agit également, a déclaré Gander, du fait que nous ne prêtons jamais suffisamment attention aux dangers à la vue de tous – et le verre était le support idéal.

Il a déclaré: «Nous voyons des magasins de paris, mais ils sont en quelque sorte invisibles parce que nous n’y prêtons aucune attention. Ils sont simplement supprimés de notre conscience. Nous annulons les problèmes d’autres personnes avec des dépendances… nous ignorons simplement ces choses. Nous les rendons transparents.

Gander est l’un des quatre artistes contemporains commandés par le Centre national du verre à Sunderland pour réaliser des œuvres qui seront exposées dans tout le nord-est de l’Angleterre jusqu’en septembre.

Un autre est Monster Chetwynd, nominé pour le prix Turner, qui a créé des dioramas en verre de scènes de la vie des saints locaux St Bede et St Cuthbert. Il comprend l’histoire de Cuthbert passer la nuit à chanter des psaumes dans la mer glaciale et émerger pour bénir les loutres sur la plage.

L’installation de Chetwynd sera présentée dans le Chapelle de Galilée – qui abrite la tombe de Bède – à la cathédrale de Durham. Les deux autres artistes de le projet Glass Exchange sont Pascale Marthine Tayou et Katie Paterson.

Les œuvres sont réalisées par des artistes et des techniciens qualifiés dans le métier de verrier.

Erin Dickson, une artiste verrière, participe au projet de Gander depuis octobre. Cela a été difficile mais amusant, a-t-elle dit, bien que Gander ait suggéré que cela ressemblait davantage à “cent jours d’enfer”.

Le plus gros objet de l’installation sera un terminal de paris à cotes fixes en verre, basé sur Les machines à sous controversées qui, selon les militants, ont été cataclysmiques pour les joueurs compulsifs.

Gander est l’un des principaux artistes conceptuels britanniques, mais il ne s’attend pas à ce que des hordes de critiques londoniens visitent ce qui était autrefois un salon de bronzage.

“Je soupçonne que 99% des personnes qui s’y engagent seront des personnes qui ne savent pas qu’elles s’engagent dans l’art et je pense que c’est le meilleur de l’art”, a-t-il déclaré. «Le problème est que, surtout en Grande-Bretagne, l’art est toujours un stigmate pour la plupart de la population, à moins que vous ne viviez à Islington, que vous n’ayez été dans une école d’art ou que vous ne soyez issu d’un milieu aisé.

« La plupart des gens ne veulent rien avoir à faire avec l’art. C’est juste explicatif, idiot. Il espère que les gens tomberont sur sa pièce et s’y engageront sans penser « oh… sanglants poètes ».

Leave a Comment